En mi crítica de "Vengadores: Endgame" os comento qué me ha parecido la conclusión de la saga cinematográfica de Marvel. ¿Merece tantos elogios como los que está recibiendo?

Bajo mi punto de vista, "Vengadores: Endgame" era la película más esperada de 2019. Su inmediata antecesora, "Vengadores: Infinity War", no sólo se convirtió en la película más taquillera de 2018, sino que encandiló a prácticamente todo el mundo gracias a la calidad de su historia y a su cuidada puesta en escena.

Su conclusión dejó al público impactado, surgiendo a partir de entonces un montón de interrogantes relacionados con el futuro del universo cinematográfico de Marvel. Obviamente, en esta crítica de "Vengadores: Endgame" no va a haber ningún spoiler sobre la trama de este largometraje (podéis leer el texto con total tranquilidad).

Ahora bien, sí quiero responder de inmediato a una pregunta que seguro que os hacéis muchos: esta secuela, ¿supone un antes y un después en las películas de superhéroes de la división de Disney? La respuesta es afirmativa, pero no tanto como seguro muchos creíais.

"Vengadores: Endgame", una ejemplar película comercial

"Vengadores: Endgame" comienza de forma muy prometedora, ya que se dedica a mostrarnos qué es lo que ha sucedido con los héroes que han sobrevivido al chasquido de Thanos. El filme se toma su tiempo para explicarnos cómo se sienten todos ellos tras este suceso, optando por insertar fragmentos dramáticos con otros humorísticos (aliviando así la severidad de esta parte de la trama).

La segunda mitad de la película la calificaría como una aventura de ciencia-ficción. Diría que es la sección de "Vengadores: Endgame" que más me gusta, y eso que considero que se podría haber aprovechado algo mejor.

El tercio final es pura acción, sucediéndose una lucha épica en la que participan unidos el mayor número de superhéroes del universo Marvel que jamás habíamos visto hasta el momento.

Mientras que el tono de las dos primeras partes de "Vengadores: Endgame" poco tiene que ver con el de su antecesora, la conclusión se asemeja demasiado a "Vengadores: Infinity War". Personalmente hubiera preferido que tomara otros derroteros menos convencionales, pero lo importante es que ofrece espectáculo y entretenimiento por igual.

Me encanta que la historia de "Vengadores: Endgame" funcione por sí misma y que al mismo tiempo se convierta en un homenaje a toda una década de cine. La cinta presenta guiños a anteriores títulos de la compañía, siendo especialmente gratificante que se centre en los héroes que iniciaron la saga en el año 2012 (Iron Man, Capitán América, Thor, Hulk, Viuda Negra y Ojo de Halcón). También incluye referencias a algunas historietas, algo que agradecerán los lectores de los cómics de Marvel.

"Vengadores: Endgame", ¿una duración desmedida?

Dicho lo cual, algunos se preguntarán si de verdad eran necesarias tres horas para desarrollar la historia de esta película. Quizás se podría haber reducido un poco su metraje, sobre todo en su tercio inicial, pero eso a su vez supondría eliminar la carga emocional que arrastran los personajes. Y, sinceramente, sería una pena perderla, ya que precisamente sirve para conectar mejor con ellos.

Pero lo bueno es que, a pesar de su duración, "Vengadores: Endgame" nunca se hace pesada. De hecho, sus minutos apenas se notan tras su larga introducción, prueba evidente de su amenidad.

Los apartados técnicos de "Vengadores: Endgame"

Aunque la labor de los realizadores Anthony Russo y Joe Russo es muy buena, creo que su buen hacer se nota de manera especial a la hora de dirigir a los actores. Aunque a veces los combates que nos muestran carecen de originalidad, en esta ocasión sí son capaces de brindarnos pasajes de acción que perdurarán en nuestra memoria.

No quiero decir cuáles son, tan sólo apuntar que uno se trata de una emblemática pelea del Capitán América. Asimismo, quisiera destacar la secuencia que transcurre en Japón (bajo mi punto de vista, la refriega más espectacular de toda la película, al menos en atención a su cuidada puesta en escena).

Y no quiero olvidarme de un fragmento dramático que acontece en el tramo final de la película y en el que intervienen múltiples superhéroes. Se trata de un plano secuencia sencillamente soberbio.

Los efectos especiales son brillantes en el tramo medio de "Vengadores: Endgame", aunque, en líneas generales, no me parecieron novedosos.

El reparto de "Vengadores: Endgame"

Todos los actores de "Vengadores: Endgame" ofrecen lo mejor de sí mismos. Robert Downey Jr. y Chris Evans están comprometidos con sus personajes, mientras que Chris Hemsworth vuelve a demostrar que cada vez está más cómodo en su faceta humorística (algo exagerada por momentos, tal y como también pudimos comprobar en "Thor: Ragnarok").

Scarlett Johansson tiene más presencia que en "Vengadores: Infinity War" y, desde luego, la actriz sabe cómo aprovechar esta circunstancia. Otros que no se puede quejar de la relevancia de sus personajes son Paul Rudd y Jeremy Renner (aunque, pese al esfuerzo, no creo que Clint Barton sea jamás uno de los superhéroes favoritos del gran público, pues se introdujo de forma forzada en el universo cinematográfico de Marvel).

¿Hay escenas poscréditos en "Vengadores: Endgame"?

No, no hay escenas tras los estupendos títulos de crédito finales de "Vengadores: Endgame". Si acaso, hay un pequeño guiño sonoro a "Iron Man", pero nada más. De esta manera, se cierra la historia de la Fase 3 del universo cinematográfico de Marvel.

Esta secuela no se aparta ni un ápice del tono utilizado en "Ant-Man", por lo que podríamos calificarla como una película liviana, un divertimento que es consciente de la ligereza de sus planteamientos. A cambio nos ofrece mucha diversión en sus nada aburridas dos horas de metraje.

Los chistes son incesantes, mientras que los pasajes más moviditos siempre vienen acompañados por elementos graciosos. Sin duda, los mejores son aquellos en los que se modifica el tamaño de ciertos personajes, bien sea incrementándose o reduciéndose.

Visualmente está muy conseguida, aunque sus efectos especiales no suponen ninguna revolución si los comparamos con los de películas similares.

No todo es positivo en "Ant-Man y la Avispa"

Ahora bien, lo malo de que "Ant-Man y la Avispa" se supedite tanto a su anterior entrega es que de nuevo nos hallamos ante un título que es más comedia que acción. De igual modo, otra vez los villanos son el punto flaco de la cinta.

Fantasma está completamente desaprovechada, mientras que Sonny Burch deja bastante que desear como un antagonista de segunda categoría (incluso se nos muestra a sus esbirros como si fueran unos completos lelos).

Todo esto provoca que el público nunca sienta que una verdadera amenaza se cierne sobre los protagonistas, restándole emoción a la historia.

Sé que los responsables del filme buscaban eso, pero por mi parte echo de menos que se retrate con mayor seriedad a personajes como Scott Lang o Hank Pym. Su relevancia en los cómics es enorme, de igual modo que lo podría ser el diminutivo mundo en el que se mueven (que, no obstante, tengo la esperanza de que sea tratado como se merece en posteriores largometrajes de Marvel).

El reparto de "Ant-Man y la Avispa"

Tal y como sucedía en "Ant-Man", la relación entre Scott, Hope y Hank es uno de los mejores aspectos de "Ant-Man y la Avispa". El éxito de su química se debe a la magnífica labor de Paul Rudd, Evangeline Lilly y Michael Douglas.

De los nuevos intérpretes, Laurence Fishburne tiene un papel bastante soso y al que no se le saca todo el partido que debiera. Michelle Pfeiffer aparece muy poco tiempo en pantalla, así que apenas podemos disfrutar de su presencia.

The film has two plots that, while they’re shown separated for much of the story, they end up coming together. The first relates to how the Winter Soldier was created, while the second and the most important theory, refers to the attempt of over a hundred countries around the world to control the interventions of The Avengers (the straw that broke the camel's back is one intervention of several in which, again, civilians were affected). Here we find one of the commonalities that "Captain America: Civil War" has with "Batman v Superman: Dawn of Justice". Luckily, the title of Marvel is better developed than that of DC Entertainment.

This is something that is noticeable both in the content, where are discussed interesting issues about ideas in order to decide whether to put safety or freedom first take place, as well as the presentation of the characters are introduced. Regarding the former, a more daring execution is missing by the writers, but in the end, neither is supposedly brainy to develop a film that ultimately ends becoming too pompous (did someone mention Zack Snyder?).

As for the latter, there are many characters in the film, but, fortunately, at the same time, there is a careful balance at the moment of displaying them on the screen. Spider-Man and Black Panther have a major roles and, in fact, you can almost say that Marvel has added them to "Captain America: Civil War" to promote their individual films (to be released in 2017 and 2018, respectively).

The problem of adding so many superheroes in one adventure is that this causes an excessive increase in the length of the film, since it must justify their presence in some way. We also found a new villain (the wasted Zemo), which means that the fact of who he is and how he executes his plan had to be explained. In short, there’s too many scenes of character development and short story whit little action. I think they could have deleted many sequences of "Captain America: Civil War", which would have helped to improve the pace of the film. However, it seems that the writers did not want any of his heroes and villains to become irrelevant in the story. This is accomplished, but by paying the quoted price.

The dramatic battle of "Captain America: Civil War"

The final section of "Captain America: Civil War" shows a bright confrontation between multiple superheroes (and in broad daylight!). Colorful, spectacular and surprising, undoubtedly it becomes the most memorable part of the film. Directors, Anthony Russo and Joe Russo, re-use close-ups, jerky camera movements in the melees (as in "Captain America: The Winter Soldier"), being more restrained when visual effects take over the images. They have earned the respect of Marvel and there’s no wonder they will take over  both installments of "Avengers: Infinity War".

As for the cast, I love the contrast between Chris Evans and Robert Downey Jr. The latter knows how to deal with the darker side of Tony Stark, don’t worry though, neither the ego nor the usual cunning of his character is dissipating. Sebastian Stan and Anthony Mackie have a major role, while Scarlett Johansson almost has to compete with Emily VanCamp as the heroine of the story.

I like the relationship between Vision (Paul Bettany) and the Scarlet Witch (Elizabeth Olsen), just as Chadwick Boseman and Tom Holland seem to be two great new additions. Jeremy Renner, Don Cheadle and Paul Rudd take hundred percent advantage of their presence in "Captain America: Civil War", while Daniel Brühl settles the type of antagonist he has been assigned with. If these names were not enough, the glittering cast of the film is completed by William Hurt, Martin Freeman, Marisa Tomei, Frank Grillo, John Slattery, Hope Davis and Alfre Woodard.

Crítica en español de "Capitán América: Civil War"

La película presenta dos tramas que, si bien durante buena parte del relato se nos muestran separadas, terminan confluyendo. La primera de ellas guarda relación con cómo se creó el Soldado de Invierno, mientras que la segunda, y en teoría más importante, se refiere al intento de más de cien países del mundo de controlar las intervenciones de Los Vengadores (la gota que colma el vaso es una intervención de varios de ellos en la que nuevamente se ven afectados civiles). Aquí encontramos uno de los puntos en común que "Capitán América: Civil War" tiene con "Batman v Superman: El amanecer de la Justicia". Por suerte, el título de Marvel está mejor elaborado que el de DC Entertainment.

Esto es algo que se nota tanto en el contenido, donde se introducen interesantes cuestiones en las que se debaten ideas acerca de si es mejor anteponer la seguridad a la libertad, como en la presentación de los personajes. Respecto a lo primero, se echa en falta un mayor atrevimiento por parte de los guionistas, pero, en fin, tampoco se trata de elaborar una película supuestamente sesuda que al final termine resultando demasiado pomposa (¿alguien mencionó a Zack Snyder?). En cuanto a lo segundo, hay muchísimos personajes en la cinta, pero, por suerte, al mismo tiempo existe un cuidado equilibrio a la hora de mostrarlos en la pantalla. Spider-Man y Pantera Negra tienen un gran protagonismo y, de hecho, casi se puede decir que Marvel los ha añadido a "Capitán América: Civil War" para promocionar sus películas individuales (que se estrenarán en 2017 y 2018, respectivamente).

El problema de sumar a tanto superhéroe en una sola aventura es que esto provoca un exagerado incremento de la duración del filme, puesto que se ha de justificar su presencia de algún modo. Asimismo, nos encontramos con un nuevo villano (el desaprovechado Zemo), lo que significa que a su vez hay que explicar quién es y cómo ejecuta sus planes. En definitiva, se intercalan demasiadas escenas de desarrollo de personajes e historia con breves pasajes de acción. Creo que se podrían haber suprimido bastantes secuencias de "Capitán América: Civil War", lo que habría ayudado a mejorar el ritmo de la película. Sin embargo, da la impresión de que los guionistas no querían que ninguno de sus héroes y villanos careciera de relevancia dentro del relato. Lo consiguen, pero pagando el citado precio.

El espectacular combate de "Capitán América: Civil War"

El tramo final de "Capitán América: Civil War" nos muestra una brillante confrontación entre múltiples superhéroes (¡y a plena luz del día!). Vistosa, espectacular y sorprendente, sin lugar a dudas se convierte en la parte más memorable de la cinta. Los directores, Anthony Russo y Joe Russo, vuelven a utilizar planos cortos y bruscos movimientos de cámara en los combates cuerpo a cuerpo (como en "Capitán América: El Soldado de Invierno"), siendo más comedidos cuando los efectos visuales se adueñan de las imágenes. Se han ganado el respeto de Marvel y no me extraña que se vayan a ocupar de las dos entregas de "Avengers: Infinity War".

En cuanto al reparto, me encanta el contraste entre Chris Evans y Robert Downey Jr. Este último sabe cómo lidiar con el lado más oscuro de Tony Stark, aunque, tranquilos, porque no se disipan ni el ego ni la socarronería habitual de su personaje. Sebastian Stan y Anthony Mackie tienen un gran protagonismo, mientras que Scarlett Johansson casi ha de competir con Emily VanCamp como la heroína de la historia. Me gusta la relación existente entre Visión (Paul Bettany) y la Bruja Escarlata (Elizabeth Olsen), de igual modo que Chadwick Boseman y Tom Holland me parecen dos estupendas novedades. Jeremy Renner, Don Cheadle y Paul Rudd aprovechan al cien por cien su presencia en "Capitán América: Civil War", acomodándose Daniel Brühl al tipo de antagonista que se le ha asignado. Por si estos nombres no fueran suficientes, el rutilante elenco del filme se completa con William Hurt, Martin Freeman, Marisa Tomei, Frank Grillo, John Slattery, Hope Davis y Alfre Woodard.

Review in English of "Captain America: Civil War"

Por supuesto, "Ant-Man and the Wasp" estará protagonizada por el Hombre Hormiga (Paul Rudd) y La Avispa (Evangeline Lilly). Aunque "Ant-Man" ha funcionado bien en la taquilla mundial, sus cifras no han sido tan elevadas como las de otras producciones del estudio.

Por otro lado, Marvel ha retrasado el estreno de "Captain Marvel" del 2 de noviembre de 2018 al 8 de marzo de 2019, aparte de que ha revelado la fecha de tres películas más de las que no se sabe absolutamente nada (ni título ni personajes involucrados en ellas): 1 de mayo de 2020, 10 de julio de 2020 y 6 de noviembre de 2020. ¿Acaso serán el inicio de la Fase 4? Quién sabe...

[dropcap]E[/dropcap]n 2001, cuando se estrenó "Wet Hot American Summer", muchos de los protagonistas estaban iniciando su carrera en la actuación. Ahora han pasado 14 años y Netflix ha decidido juntar a todo el reparto y hacer una precuela.

Disfrutarás mucho más de esta serie si has visto la película y te ha gustado. Si aún no lo has hecho, el filme se encuentra disponible en Netflix.

Como el propio título de la serie dice, "Wet Hot American Summer: First Day of Camp" toma lugar en el primer día en Camp Firewood durante el año 1981 (la película transcurre en el último día).

Sorpresivamente, todo el reparto vuelve, entre los que se encuentran Amy Poehler, Paul Rudd, Janeane Garofalo, Michael Showalter, Elizabeth Banks, Bradley Cooper, Joe Lo Truglio, Marguerite Moreau, Christopher Meloni, Molly Shannon y, bueno, básicamente todos los que se encontraban en la película. Lo gracioso de todo esto es que los actores interpretan a los personajes con la misma edad que tenían en la película de 2001.

Más impresionante aún, los ocho capítulos están llenos de invitados especiales, actores y actrices muy buenos y reconocidos en el mundo del cine y la televisión (los cuales no spoilearé).

Esta es una precuela bien hecha, pues muchas de las cosas que pasan en la película son debido a acontecimientos que suceden aquí. Todo esto es explorado de manera muy buena e inesperada.

Actores que en 2001 no eran tan reconocidos pero ahora son muy famosos obtienen más tiempo en pantalla. Todos con historias increíbles. En mi opinión, sobresalen las historias de Beth, Andy, Lindsay y Susie, las cuales los llevan a lugares inesperados y muy graciosos que los unen con sus demás compañeros. Lindsay se queda con una historia de origen muy eficaz y original.

Sin embargo, todos los demás personajes cuentan con historias buenas. Lo mejor de todo es que cada capítulo es en verdad muy gracioso, sobre todo si eres fan de la película y te gusta este tipo de comedia.

También se introduce el campamento Tigerclaw, un campamento al cual asisten puras personas con dinero que constantemente se burlan del campamento Firewood.

Incluso los niños que recién llegan al campamento tienen su historia, aunque no es tan buena como la de los personajes que ya conocemos.

La idea de la precuela me tenía un poco escéptico, pero ahora que he visto el resultado, debo admitir que estaba muy equivocado. Esta serie es muy graciosa y divertida, al final te quedas esperando más, pero juntar a este reparto no es nada fácil. Esperemos que en un futuro vuelva a ocurrir esto.

Bajo mi punto de vista, sí pero no. Tamaño contrasentido tiene que ver con el propio contenido de "Ant-Man", cinta que incorpora más elementos cómicos que cualquier otra producción de Marvel Studios. Me gusta que se incluyan componentes humorísticos en los largometrajes de la compañía (para sombríos ya tenemos a Warner y DC), pero siempre dentro de un límite. Y, desde luego, "Ant-Man" lo rebasa. Tan pronto nos topamos con pasajes repletos de chistes como la trama adopta un tono serio e incluso dramático (al respecto, uno de los mejores momentos de la película es un flashback en el que Hank Pym nos cuenta lo que le sucedió a La Avispa).

Es por ello que afirmaría que "Ant-Man" juega en otra división, por mucho que sus responsables introduzcan referencias al rico universo cinematográfico de Marvel (su prólogo, las menciones a Los Vengadores o incluso la aparición de uno de sus miembros). No sé hasta qué punto será posible que en un futuro veamos nuevas aventuras en solitario del Hombre Hormiga, pero lo que sí está claro es que el filme que es objeto de esta crítica parece haberse hecho para presentar nuevos personajes que aparecerán en próximas producciones del estudio. Se ha confeccionado una cinta que posee cierta personalidad pero al mismo tiempo se ha aprovechado la ocasión para decirle al público quién es Scott Lang y así no tener que explicárselo en, por ejemplo, posteriores entregas de "Los Vengadores".

Precisamente dicha introducción se podría tildar de manida, empleando los guionistas un esquema nada arriesgado en el que, por supuesto, no falta el típico adiestramiento del héroe del relato. A su favor cabe resaltar que todo ello se resuelve con un ágil montaje que evita que el espectador se deje arrastrar por el aburrimiento. Tampoco resulta especialmente brillante la trama relacionada con el antagonista de la función, aunque cumple con su cometido y es una aceptable excusa para presenciar una entretenidísima media hora final que además posee un ritmo endiablado. A pesar de que las secuencias de acción no son particularmente aparatosas (algo difícil de conseguir teniendo en cuenta el tamaño del protagonista), sí presentan ciertas curiosidades y apuntes pintorescos. La labor del director Peyton Reed la describiría como funcional. No impresiona pero se nota que es un artesano del cine y de la televisión.

El reparto de "Ant-Man"

Dados los apuntes cómicos de "Ant-Man", considero a Paul Rudd como una buena elección para encabezar el reparto de la película. Cabe señalar la excelente química que existe entre él, Michael Douglas y Evangeline Lilly, algo crucial para el éxito de la narración. Corey Stoll da vida a un villano secundario al que, sin embargo, se nos lo quiere mostrar como si fuera uno de los enemigos más poderosos de Marvel. De todas maneras, el actor aguanta el tipo y hace todo lo posible para que el público se lo crea. Por último, Michael Peña lidera un grupo de personajes chistosos que, si bien no terminan de convencerme, al menos no se transforman en meros histriones.